“老闆、陳總，其實要不要全部歌曲都拍MV，關鍵還在於時間和製作成本上面，我倒是有個兩全其美的辦法。”

“說說看”，李名一聽田飛有主意，便趕緊讓他說出來。

李名和陳木僵持不下，原因也正如田飛說的，一是時間、二是製作成本。

娛樂圈是喜新厭舊的地方，之前網絡音樂評選的餘溫，到現在幾乎已經消散殆盡了，若不是因爲《第一次親密接觸》剛上市銷售，使得媒體和網友對李名關注度依然不減，爲專輯上市爭取了不少時間。

滿打滿算，小說火爆最多能持續一個多月，要是李名不趕緊把專輯製作完畢，就得再適時的弄出一點動靜，否則肯定不能讓公衆保持注意力，並且影響到之後專輯的銷售情況。

拍攝一首歌曲的MV，包括編寫劇本、挑選場地、購置器材、尋找合適的配角、還有實地地拍攝和後期製作等等，估計最快也要三四天的時間。

拍攝MV雖然比較簡單，對歌手的表演水平要求不高，但因爲李名是第一次上鏡，陳木覺得到時肯定會狀況不斷的，他建議李名應該找個老師過來指導，突擊培訓幾天表演，纔好應付後面的拍攝工作。

當然李名的演技也不算是問題，雖然他現在對錶演一竅不通，但畢竟是有系統在手的人，可以直接用聲望刷才藝，把表演升到三流演員的水平，這樣就完全能應付MV的各種場景表演了。

拍攝完MV，還要對歌曲進行錄製，當然除了兩首新歌外，那些老歌李名都是比較熟悉的，最多兩三天就能搞完，只是新歌要多點時間罷了。

專輯製作工序到這裡還沒完，最多隻能算是半程而已，之後還有很多繁瑣的工作要進行，比如音頻和視頻的合併、調整、潤色等等，此外還有專輯封面、包裝、宣傳海報、母帶刻錄什麼的。

李名一算，所有工作需要的時間，好傢伙，要是能夠兩個月內辦妥，真的算是非常高的效率了，難怪陳木第一個站出來反對，

要是兩個月才能上市，黃花菜都涼不涼李名不知道，但他知道，除非他能再整出點風波來，否則之前所有可借的東風，肯定是指望不上了。

“我們可以用動畫來製作視頻，這樣就能全部外包出去，只要捨得花多點錢，十首歌曲同時進行不是問題，到時錄製好歌曲，再拿去與視頻部分合並就可以了。”

李名一聽田飛這樣說，立刻跳了起來，“田飛，你沒有搞錯吧，動畫這種東西也能拿來當MV？”

動畫MV其實不少人都見過，其中代表類型就是Flash動畫，例如雪村的《東北人都是活雷鋒》，當年剛在網絡上傳播時，就以獨特的畫面感倍受追捧。

李名上輩子是讀計算機專業的，其中一門選修課就是Flash動畫製作，他記得那時期末作品，老師就是要求他們，任意爲一首歌曲製作一個MV。

Flash動畫說起來不算難，但對於沒有美術功底的李名來說，還是相當痛苦的，畢竟一首歌曲也

有幾分鐘的時間，各種素材加起來少說也得有幾十，這不是要了他的老命嘛。

身爲一個學計算機的人，別的都可以不會，但千度還是得會用的，他當時到網絡上一搜索，出來的Flash動畫MV成千上萬，基本都是出自網友的手筆，像雪村那首歌曲一樣，直接是唱片公司搞出來的不多。

網上流傳的Flash動畫是成品，而老師要求提交的是原稿，李名當然不能直接拿來用了，不過這也難不倒他，好不容易找到一個軟件，可以將成品反編譯回原稿，雖然不是完全對應沒有錯漏，但拿來矇混過關不是問題。

扯遠了，我們繼續回到正題，Flash動畫MV除了愛好者拿來練手，在網絡上交流傳播以外，還有一個經常能看到其身影的地方，那就是在KTV的歌曲裡面。

由於爲了方便顧客演唱，KTV的歌曲都是要有畫面的，但問題是很多歌曲沒有拍攝到MV，比如許山高的作品，十有八九就是沒有MV的，那怎麼辦？

有需求就會有供給。

KTV的歌曲有沒有版權，交沒交過版權使用費，咱暫且不說。

那些歌曲的提供商，都會爲歌曲自行配上MV，爲了節約成本和易於製作的需要，Flash動畫就有了用武之地。

經常去KTV的朋友肯定會發現，那些Flash動畫MV的歌曲，一個KTV和另一個KTV基本是不一樣的，而且往往和歌曲不怎麼搭配，就是因爲歌曲的提供商不同，質量當然也參差不齊了。

“是的老闆”，面對李名的質疑，田飛仍然顯得很是淡定。

李名轉過頭望向陳木，希望能聽到他的意見，陳木當然是心領神會的，便說道：“這樣MV的歌曲也有，只是數量不是太多而已，而且也不怎麼受到歡迎。”

“那些二維動畫的MV，畫質效果太過粗糙，就和動漫作品一樣，當然不會得到歡迎了，畢竟歌迷想要看的是歌曲的表演，而不是紙片上的動畫人物。”

田飛沒有提起Flash動畫，而是直接說到了二維動畫，這種製作成本和難度更高一級的東西，估計是因爲科技發展水平的問題吧，這個時空早就過了Flash動畫盛行的年代。

“難道是三維動畫？”陳木問道。

田飛點點頭，“準確來說是CG動畫。”

李名一聽，眉頭都跳了起來，“田飛，CG動畫這玩意太燒錢了吧，比真人拍攝貴多了”。

從概念來說CG動畫，是指通過計算機制作的數碼作品，包括二維、三維、靜止和動畫，廣義上還包括DIP和CAD，但一般通俗來說，專指遊戲、動漫和電影上的的應用。

CG動畫李名當然是知道的，上輩子很多作品都有它的存在，比如《變形金剛》、《阿凡達》、《玩具總動員》等等，其中聲勢最爲浩大的是《最終幻想：靈魂深處》，這部耗資1.37億刀的CG電影。

高投入不一定會有高回報，這部超級CG電影，雖然技術很到

位，把女主角渲染得維妙維肖，一舉一動宛如真人一般，連發絲都可以一根根數出來。

但CG電影非常燒錢，製片方剛製作完畢女主角，發現可用的投資已經見底了，那些配角和場景只能敷衍了事，再加上故事情節太爛，最終票房連成本都收不回來。

CG動畫級別不同，採用的關鍵幀製作方式也不同，電影級別CG動畫是不能用電腦補間的，每一幀都得進行手動調校，所以電影級別CG動畫不是李名可以妄想的，即便這個時空科技更發達，製作成本已經下降很多。

電影級別CG動畫不用考慮，那再下來一個級別就是，那些拿到在電視上播放的CG動畫，這種級別的製作成本，仍然是按照以秒爲單位，每秒大約在150至300塊之間。

按照一首歌曲4分鐘來算，那就是3.6至7.2萬，這還是建立在使用舊素材的基礎上，如果想要沒有人做過的效果，前期策劃、人物建模、場景設定、動作捕捉、表情捕捉等等，價格起碼要再翻幾倍。

除了那些大公司，因爲商業經營的需要，捨得砸巨資在CG動畫上，那種非盈利的民間作品，真的是非常少，和當年百花齊放的Flash動畫，根本沒有任何可比性。

“以一首歌曲MV作做成本20萬來說，真人表演的話可以算是很高投入了，但CG動畫只能算是中等水平而已”，陳木也質疑起田飛的說法。

“CG動畫也不是沒有好處，雖然價格比前者略貴，但它的製作週期可以更短，如果我們全部用現成的素材，在全部MV同時開工的情況下，兩週時間就能搞好了，換了前者最多隻能拍得一半的數量。”

“但問題是MV的作用，就是讓歌迷可以看到歌手的表演，全部用舊素材恐怕不行吧？”陳木點點頭，算是認可田飛的說法，但他仍然有反對的地方。

“我們可以專門爲老闆做新的模型，如果只是電視級的水平，最多五十萬就可以成型了，這個工作一起外包給一家公司，我們還可以和他們砍砍價格。”

李名搖搖頭，“龍京分公司賬面就200多萬，雖然羽城那邊還有幾十萬，但歌曲錄製、後期製作、宣傳推廣，估計這筆錢也是捉襟見肘了。”

如果全部歌曲MV拍攝，都是真人演藝的話，平均一首歌曲也不到十萬塊錢，畢竟不是每首歌曲MV，都得請演員過來參與。

那些不需要故事情節的MV，隨便找個特別的地方，讓李名做個人表演就行了，很多歌手主打歌曲的MV，都是這樣應付了事的，再加上那些後續工作的開支，200多萬肯定是夠用的。

陳木接著李名的說道：“除了賬面可用資金的問題，還有一個就是成本太高了，要是我們製作這張專輯花了幾百萬，那到時專輯售價定多少好呢？要知道市場上一般售價也是40到60而已，而我們成本比別人多了好幾倍，相應的售價恐怕會打退不少消費者的熱情吧。”

“有沒用折中的辦法？”李名思索了片刻說道。

（本章完）