1000 頭號種子

ωwш＿тTk дn＿C〇

作爲今年夏天的票房炸彈，“狂暴之路”將2006年年終票房冠軍收入囊中已經基本沒有任何懸念了，現在人們更加關心的是，這部電影能否超越“泰坦尼克號”，成爲影史的新科票房冠軍。尤其是進入十月份之後，整個電影市場普遍乏力，幾乎沒有任何一部作品能夠在話題方面掀起假期檔的熱潮，這使得“狂暴之路”的討論熱度始終居高不下，六億天塹，那看似不可能的高度，卻在一步一步地變爲可能。

在今年頒獎季一片低迷的情況下，“狂暴之路”自然而然地進入了人們的視野範圍之內，沒有人會忘記媒體綜評九十六分的逆天評價，輕輕鬆鬆領跑目前爲止的所有頒獎季作品；也沒有人會忘記觀衆的好評如潮，無論是imdb評分影史第一，還是影院分數的出色表現，亦或者是作爲觀衆追捧熱度直接體現的票房數據，毋庸置疑地創造了歷史新高；同樣沒有人會忘記電影所引發的爭議狂潮，從男權主義、女權主義的對抗，到英雄主義、追求自由的詮釋，內核深度和思想高度都堪稱一流……最最重要的是，廢土末日的恢弘格局，氣勢磅礴，再一次將蘭斯以小見大的全局觀展現得淋漓盡致。

理所當然地，“狂暴之路”成爲了頒獎季最不容忽視的一股力量。

十二月初，“綜藝”雜誌的專業影評人邁克爾-卡滕巴赫再次撰寫影評，重新喚醒了人們對“狂暴之路”那並未完全散熱的記憶。

“不久之前，意外地在一家藝術院線裡重新觀看了黑澤明的‘亂’，這部上映於1985年的作品，至今依舊是不可多得的經典，黑澤明用他獨特的視角呈現出了一個時代的恢弘和悲涼，整部作品糅合了莎士比亞式詩意、古希臘式悲劇和東方式輪迴的風格，蕩氣迴腸，餘韻深遠。精心的構圖、潑墨的色彩、大氣的運鏡和沉穩的表演融會貫通，將堅定的信仰與時代的茫然碰撞出來的落寞和失意詮釋得淋漓盡致。毋庸置疑，這是黑澤明這位電影巨匠的集大成之作，時光的沉澱無法抹殺它的光芒，只會讓它變得更加明亮。

這部‘亂’讓我聯想起了‘狂暴之路’，當然，這是截然不同的兩部作品，‘亂’的藝術價值經受住了時光的考驗，而‘狂暴之路’則是徹頭徹尾的一部商業作品，但恰恰是這種商業特質的光環，使得這部作品成爲了足以載入史冊的佳作。

進入二十一世紀之後，時代快速變遷，首當其衝的無疑是網絡時代的出現，互聯網拉近了世界的距離、加快了生活的節奏，卻在無形之中豎立起一面看不見的牆，人與人之間的距離正在逐漸擴大，看不見的冷漠正在改變整個社會的意識形態；與此同時，人權和人性的崛起開始成爲時代潮流，女權主義的崛起、男權主義的堅持、種族歧視的爭端、同性戀權益的爭論、殘疾人權利的爭取，個人的覺醒與羣體的團結開始冒出更多聲音，社會逐漸變得多樣化起來，爭議的增多不代表社會的退步，恰恰相反，這是社會的進步。

這僅僅只是新世紀變型的冰山一角，全球一體化的進程、溫室效應的威脅、核/武器引發的爭端、資源過度消耗的危機、環境污染的危害……所有的所有都在預示著，這是一個全新的時代，哪怕僅僅只是1999年，那也是一個遙遠的過去。

‘狂暴之路’的出現，正是這個時代的產物。

社會冷漠所帶來的道德標準模糊化，羅生門的擔憂已經演變成爲現實；資源過度開發帶來的嚴重污染，廢土末日正在一點一點呈現在眼前；男權的頑固不化，女權的強勢崛起，特殊羣體的橫空出世，所有一切都在改變著社會的形態和模式……‘狂暴之路’呈現出來的是二十一世紀所特有的畸形和詭異，將所有的積極因素和消極影響全部放大百倍、千倍，從而形成了光怪陸離的奇幻世界。

‘亂’折射的是戰國時代的本質；而‘狂暴之路’構建的是新世紀的未來。但‘狂暴之路’卻達到了‘亂’所沒有能夠實現的目標。

這部電影以一種簡單粗暴、酣暢淋漓、爆點連連的方式，講述了一個餘韻深遠、氣勢磅礴的史詩故事。剝離了藝術作品的框架，施特雷洛以斑斕的色彩、恢弘的構圖、凌厲的剪輯、鮮明的角色、花哨的運鏡打造出了一場花團錦簇的狂歡，追求自由、堅持本我的內核更是貫穿始終、振聾發聵，讓觀衆在享受一場視覺盛宴的同時，不費吹灰之力就進入了那個神奇而詭異的世界，每一次觀影都是腎上腺素全面綻放的享受，簡直欲罷不能。

這一份商業特質，可以理解爲二十一世紀網絡時代的核心——快餐文化的崛起、生活節奏的加快、新興行業的紛雜等等，都蘊含著這份特質。但難能可貴的是，施特雷洛賦予了這份特質經受住時光考驗的光芒：無論是現場特效的拍攝選擇，還是迴歸原/始的動作設計，亦或者是放在任何一個時代都驚世駭俗的影像風格。

穿梭到過去，展望了未來，立足於現在，‘狂暴之路’完成了一項不可能的任務。

一千個人就有一千個哈姆雷特。人們經常用這句話來形容評論和觀點的巨大差異，但反應在‘狂暴之路’這部作品上，卻成就了它的經典地位，不同人會從這部電影看到截然不同的信息——這也是關於電影爭議始終沒有消散的根本原因，每個人都可以從電影裡解讀出自己想要看到的東西。如此豐富的內涵，簡單卻又深刻，直白卻又細膩，看似是商業電影，實則卻是藝術巔峰。

‘罪惡之城’上映之後，施特雷洛的犯罪三部曲顯露出了真面目，當時就有人在討論著，這位新興導演是否能夠稱得上‘大師’。我對此保留了態度，不是因爲犯罪三部曲不夠出色，而是因爲真正的大師需要經歷更多的考驗。但是現在，我不由開始思考一個更加深刻的問題：施特雷洛是不是已經脫離了大師的行列，正在成爲一位足以和黑澤明相媲美、足以和斯坦利-庫布裡克相比較的電影巨匠。

也許是，也許不是。

但至少，這個問題已經出現在我的眼前，我相信，時光會給予我答案。我可以暫時把‘肯定’的想法先放在這裡。”

作爲業內最權威、最專業的雜誌，“綜藝”的影響力無疑是深遠的，每一位能夠爲其撰寫影評的專業人士也都擁有足夠的圈內地位，而每一篇能夠刊登出來的影評更是得到了主編、副主編等專業團隊的認可。簡而言之，“綜藝”雜誌的文章，分量十足。

關於“狂暴之路”的讚譽之聲早就已經讓人們厭煩了，儘管如此，邁克爾的這篇影評還是再次掀起了波瀾。雖然這部電影備受稱讚，雖然這部電影氣勢如虹，雖然頒獎季的呼聲從七月就已經出現了，但到了這個階段，人們才真正地意識到，“狂暴之路”不僅僅是一部商業電影而已，而是具備了載入史冊、鑄就經典資格的一部作品。許多人把它與“泰坦尼克號”、“魔戒3”相提並論，隨後發現，“狂暴之路”絕對是有過之而不及。

不僅僅是“綜藝”雜誌，還有“好萊塢報道者”也給予了相似的肯定，在經歷了去年的低迷和混亂之後，米克-拉薩勒認爲，“狂暴之路”的綜合實力無人能敵，甚至就連整體表演都受到了來自各方面的肯定，從任何一個角度來分析，這部作品都是今年頒獎季的頭號熱門。

進入十二月之後，“追夢女郎”、“當幸福來敲門”、“醜聞紀事”、“潘神的迷宮”等作品先後開始發力，頒獎季終於開始熱鬧了起來，尤其是“潘神的迷宮”引發了一片狂熱讚譽，媒體綜評高達九十八分，不可思議地超過了“狂暴之路”，成爲目前爲止頒獎季評分最高的影片，一躍成爲今年最佳影片的最有力爭奪者，即使它是一部西班牙語電影。

在最佳外語片的爭奪戰之中，德國電影“竊聽風暴”一家獨大的局面受到了嚴峻考驗，“潘神的迷宮”以及口碑大爆的“硫磺島來信”發起了猛烈衝擊，而且後兩者也被普遍認爲是最佳影片提名的強有力競爭者。

可即使如此，這些作品也依舊沒有能夠跟上“狂暴之路”的腳步，似乎在進入十二月之後，頒獎季的熱潮終於爆發出了足夠的能量，將此前壓抑的熱情全部釋放出來。比起“通天塔”來說，比起“無間行者”來說，比起“陽光小美女”來說，“狂暴之路”的話題性和討論度無疑佔據了絕對優勢，浩浩蕩蕩地橫掃了整個頒獎季的聲勢口碑；而這部作品在商業票房方面取得的輝煌成就，更是讓頒獎季的關注度直線上升，恍惚之間，讓人們再次回到了1997年和2003年。

不知不覺之中，混沌影業已經成爲了華納兄弟今年頒獎季的最大競爭對手，“狂暴之路”在不溫不火的氣氛之中脫穎而出，戴上了“頭號種子”的王冠，強勢領跑！七七家d貓貓說今天第一更，大年初一，新年新氣象！