說起來，這座球場還有一個冷知識。

在國人的普遍認知裡，AC米蘭的球迷將這座球場稱爲“聖西羅”，而國米球迷則叫它“梅阿查”。

但實際上，這個情況僅僅只在不可描述國度的球迷中才存在。

這座球場的“官方名稱”，在1980年就被改爲了“朱塞佩-梅阿查體育場”，以取代過去的“聖-西羅體育場”的稱呼。

無論AC米蘭還是國際米蘭，在正式的官方文件中都會使用這個名字。

而出於長久以來的習慣，在非正式場合，兩支球隊上至球隊高層和隊員，下到球迷，都以“聖西羅”來稱呼這座球場，在公交車和地鐵站的站牌上，寫的也是“聖西羅”這個名字。

——同樣是出於習慣，在不可描述國度的翻譯中，卻是按照球隊立場來翻譯。

比如說國米球員在接受採訪時說出“聖西羅球場”，底下的字幕卻會翻譯成“梅阿查球場”，反過來也是一樣。

咳，扯遠了……

總之，樂隊在米蘭站的演出，最早的意向目標，就是梅阿查球場。

一方面，是希望爲巡演的首場演出營造出更大的規模，開一個好頭。

另一方面，這座球場的名氣也確實夠大。

但因爲球場所有權非常複雜。

——球場所有權權在米蘭市政.府手中，但使用權卻分別屬於AC米蘭和國際米蘭兩支球隊。

如果市政.府想要將球場臨時租賃給其它人，必須同時得到兩支球隊的同意。

需要同時與三方談判，是一件非常麻煩的事情，而且還要參考意甲比賽密集的賽程，對於演出日期，以及演出前的排練，都會有所影響。

一番嘗試之後，樂隊放棄了在梅阿查球場演出的想法，轉而租下了一支米蘭的籃球隊，特萊維奧隊的主場。

除了例如斯臺普斯中心球館等少數個例之外，絕大多數的籃球場規模都要比足球場小很多。

特萊維奧體育館也不例外，在改造爲演出舞臺後，只能容納不到兩萬名歌迷。

就這，還是樂隊喪心病狂地拆掉了所有的座位，改成全“站票”模式，至少將可容納觀衆數量提升了三分之一。

事實上，除了某些地區——例如不可描述國度——的習慣，以及“行政規定”之外，絕大多數的搖滾樂隊演出，都很少會有歌迷全程坐著欣賞演出的。

直接把座位拆掉，反而更加方便歌迷們嗨起來。

（注：國內室內演唱會觀衆必須坐在座位上這個好像是行政規定，據說是出於安全因素考慮，只不過具體執行就看現場保安團隊怎麼理解。國外的話，流行鄉村之類的我沒去現場看過不清楚，據說也是坐著看的。但是搖滾現場，就算有座位也沒幾個人會去坐的。）

畢竟這是搖滾樂的演出，而不是一場講究格調和文雅的音樂會。

從頭嗨到尾，這是最基本的操作。

…………

“緊張嗎？”

演出開始前，羅傑和胖子在後臺閒聊著。

從化妝間裡出來，胖子手上的菸草就沒有停下過，一支接一支，讓人忍不住懷疑這傢伙會不會被嗆死。

安妮……好吧，這個女孩把艾琳拖到一邊，不知道去說什麼悄悄話去了。

這幾天裡，安妮總是神神秘秘地拉著艾琳不知道在策劃些什麼，羅傑問過幾次，兩人都不肯說，也就乾脆聽之任之了。

反正安妮再怎麼胡鬧，艾琳的性格總是讓人可以放心的。

“有點吧?！?

胖子捏著一支手卷煙，深吸一口氣。

足足憋了一分多鐘，才吐出一大口濃煙，繼續道：“我們以後是隻能在北美混一混日子，還是能夠火遍全球，就看這次巡演了?！?

“沒那麼嚴重?！?

羅傑拿著一瓶蘇格蘭威士忌，小口的抿著，說道：“這次的巡演確實很重要，但還不至於影響我們的未來。你知道卡爾之前給我看過一份什麼樣的數據嗎？”

“嗯哼？”

胖子的臉上露出一絲好奇，卻沒有追問，畢竟羅傑不是那種喜歡賣關子的性格。

“光是在歐洲，我們的粉絲數量就不會比北美差太多，具體的數字沒法統計，只能從專輯銷量和巡演門票銷售情況上估算出一個大概，可能還要多出不少?！?

羅傑指了指通向舞臺的通道，通道的另一端，不斷傳來場內歌迷嘈雜的呼聲。

聽不清楚他們喊了些什麼，但卻能感受到那股熱情。

停頓了片刻，羅傑繼續說道：“我聽說，有很多歌迷爲了第一時間看到我們的演出，從其它國家趕到米蘭，最遠的甚至是從西伯利亞那邊來的。有這些粉絲在，沒什麼好擔心的。像過去一樣，給他們奉獻上一場精彩的演出，就足夠了。”

“話是這麼說……”

胖子將已經吸完的捲菸按進菸灰缸裡，又點上一支，道：“但是緊張這種事，完全沒法控制?！?

搖了搖頭，又說道：“放心好了，我也不是第一次登上舞臺，不會掉鏈子的。”

胖子這個傢伙雖然看起來一副不怎麼靠譜的樣子，但做事確實讓人放心。

有時候，甚至穩重得一點都不像是一個癮君子。

“你做事，我放心。”

羅傑點點頭，沒有繼續這個話題，順手拿過一個杯子，倒了半杯酒遞給胖子：“少哈點草，馬上該上臺了，喝點酒潤潤嗓子?！?

“我又不用唱歌，潤什麼嗓子?！?

胖子哭笑不得地接過酒杯，卻是很“聽話”地將半截菸頭丟進菸灰缸裡。

拿起酒杯和羅傑對碰了一下，一飲而盡。

安妮和艾琳不知道什麼時候也結束了兩人的悄悄話，靠了過來。

“通道口的位置可以看到舞臺全景，有什麼事找惠特尼去辦，我很快就回來?！?

羅傑揉了揉艾琳的腦袋，對這個女孩，羅傑總會下意識地將她當成一個沒長大的孩子。

和艾琳輕輕擁抱了一下，羅傑背起貝斯，和安妮、胖子互相碰拳，一起走向舞臺。

…………

室內的演出有一個好處，無論外面的天色如何，只要關上燈，舞臺上就是一片漆黑。

登上舞臺，燈光還沒有亮起，密集的鼓點聲便響了起來。

下面的歌迷們還沒有反應過來，以爲和之前一樣，是揚聲器裡播放的暖場唱片。

直到舞臺上的燈光亮起，看到羅傑站在舞臺中央，驚叫和歡呼聲才慢了半拍地響起。

“It“s.Been.A.Long.Time.Since.I.Rock.And.Rolled，

我已經很久沒玩搖滾樂，

It“s.Been.A.Long.Time.Since.I.Did.The.Stroll.

也很久沒能悠閒地逛逛。

Ooh，Let.Me.Get.It.Back，Let.Me.Get.It.Back，

噢，讓我好好追溯一下過往，

Let.Me.Get.It.Back，.Baby，Where.I.Come.Frowww

追溯一下過往，好知道我最初的方向，

It“s.Been.A.Long.Time，Been.A.Long.Time，

真的事隔經年，歲月恆久流長……”

唱了一小段，羅傑立刻雙手離開貝斯，高高舉起，側移一小步，離開話筒的位置。

不需要任何言語，舞臺下的歌迷們，立刻明白了羅傑的意思。

略顯混亂的合唱聲響起：“Been.A.Long.Lonely，Lonely，Lonely，Lonely，Lonely.Time.Yes.It.Has.

那是段孤獨的日子，它確實如此……”

……

一如既往的策略，演出開場的第一時間，就先用一首激情四溢的快節奏搖滾樂，引發起歌迷們的熱情。

從樂隊“出道”起，這樣的現場演出策略，便被一直沿用至今。

是否老套姑且不提，但它足夠有效，而且好用，這就夠了。

對於現場演出，尤其是搖滾樂隊的現場演出而言，沒有什麼，比讓歌迷們的情緒激動起來，或者說嗨起來，更加重要的了。

現在早已不是六七十年代，那種臺下歌迷一個個坐得四平八穩，像是欣賞一場“高雅藝術”的音樂會一樣的演出方式，早已過時。

搖滾樂的歌迷，大概是這個世界上最容易滿足的粉絲羣體。

只要氣氛夠嗨，夠激情，就算有其它的瑕疵，也會被他們自動忽略過去。

在今晚的特萊維奧體育館，現場的情況就正是如此。

憑藉著一首《搖滾樂（Rock.And.Roll）》調動起歌迷的情緒之後，現場就如同意大利最火爆的魔鬼主場一般，彷彿坐在了火山口上。

接近兩萬名歌迷，隨著音樂的節拍，盡情地宣泄著自己的體力和熱情，好像根本感受不到半點疲憊一般。

雖然這場演出的規模不大，但室內球館的封閉式環境，卻營造出一種聲勢浩大的感覺。

在這樣的氣氛之下，一連唱了近一個小時，唱到嗓子都開始冒煙，羅傑仍然不覺得累，反而像是纔剛剛開始盡興一般。

甚至於，羅傑的大腦已經興奮到了極致，巴不得繼續這麼狂歡下去，一直到永遠。

“這樣下去感覺我會累死……”

羅傑知道，這種“興奮”的感覺，只是大腦傳遞出的一種假象，而不是真的沒有絲毫疲憊。

如果繼續這麼嗨下去，等到演出結束，積累下來的疲勞爆發開來，絕對會讓人連站都站不穩。

必須得做點什麼，來調整一下現場的氣氛。

哪怕是最火爆的搖滾樂隊現場，也不可能從第一秒，就一直嗨到最後一刻，張弛有度，纔是王道。

一曲結束，羅傑隱晦地對安妮做了一個手勢。

兩人之間的默契，根本不需要任何語言，安妮立刻會意，沒有繼續去彈原本計劃中的《歡迎來到叢林》，手指靈巧地在琴絃上撥過，帶出一串輕柔的音符。

音樂一響起，羅傑和胖子就聽出了安妮正在彈奏的曲子。

這首歌原本的旋律是以鋼琴爲主軸，但以安妮的吉他功底，完全能夠做到在不對原曲做出重大改變的情況下，用吉他來取代鋼琴的地位。

賈森和三人的默契就要差了一籌，反應慢了整整一拍，才慌忙按下琴鍵。

安妮走到話筒前，對羅傑做了個放心的手勢，邊彈邊唱著：“Excuse.Me.But.Can.I.Be.You.For.A.While

抱歉，但我能否成爲你，就一小會兒，

My.Dog.Won“t.Bite.If.You.Sit.Real.Still

要是你坐著不動，我的小狗就不會咬你了。

I.Got.The.Anti-Christ.In.The.Kitchen.Yellin“.At.Me.Again

廚房裡的反基督主義者又在朝我喊叫，

Yeah.I.Can.Hear.That

我都能聽到。

Been.Saved.Again.By.The.Garbage.Truck

再次被垃圾車救起，

I.Got.Something.To.Say.You.Know.But.Nothing.Comes

你知道，我有話要對你說，但無從說起……”

（有多少人還記得這首歌的？《信仰》專輯，《沉默這些年（Silent.All.These.Years）》，安妮主唱。）

……

在樂隊的作品中，安妮作爲主唱的次數並不多，滿打滿算，也就是三五首歌。

但在樂隊的所有粉絲中，安妮的支持者，數量卻並不比羅傑遜色多少。

畢竟，美女什麼的，總是有特權的嘛……

再加上安妮的“人設”本身就很討喜，自然很容易受到粉絲們的追捧。

如果換成其他的樂隊，說不定會因爲“搶C位”的問題出現矛盾，導致樂隊內部出現什麼問題。

但對於羅傑三人而言，卻根本不存在這個可能。

以三人之間的關係，就算是胖子……

咳，胖子不可能成爲樂隊裡最受歡迎的那個，這個可能性還是不要提了。

總之，羅傑並不介意安妮有出彩的表現，反而很期待這一點。

三人的利益早就完全捆綁在了一起，無論是誰出彩，受益的都是整個樂隊。

再加上安妮和胖子都屬於那種不喜歡爭權奪利的性子，羅傑也不必擔心樂隊會因此走上一條徹底不受自己控制的路。

在這種情況下，安妮和胖子兩人做得越出色，反而是可以爲羅傑分擔不少壓力。

畢竟，既要包辦所有作品的創作，同時還身兼主唱、貝斯手，以及樂隊隊長三個身份，壓力不是一般的大。

事實上，羅傑甚至還在考慮著，是否要找出一些合適的曲目，讓安妮作爲主唱，製作一張完整的專輯。

不過想到這個女孩懶散的性子……

多半是不願意接受這份工作的。

……

似乎是爲了讓羅傑多休息一會，唱完《沉默這些年》之後，安妮和臺下的歌迷們互動了一陣，又接著唱完了一整首《詩人與鐘擺》，甚至連羅傑主唱的低音部分都完全包辦了下來。

足足讓羅傑休息了半個多小時，安妮才退回到一邊，重新將舞臺最中央的位置還給羅傑。

“好了，偷懶時間結束。”

羅傑從來不介意在媒體和粉絲們面前調侃自己，事實上，以後世的眼光來看，這種行爲反而更加容易吸粉，這也是羅傑喜歡這麼做的理由。

光明正大地承認了自己剛纔是在偷懶休息之後，羅傑高舉起手中的貝斯，大聲道：“準備好了嗎？從現在開始，我要帶你們狂歡到天亮！”