現(xiàn)在韓劇火的不行，美劇也不甘示弱，若干年前日劇也曾經(jīng)風(fēng)靡全國，每當(dāng)一部外來劇（可並不一定是引進(jìn)劇喲！）席捲上下的時候，從媒體到百姓都會痛罵國產(chǎn)劇的不爭氣：咱們怎麼就拍不出《大長今》呢？怎麼就拍不出《兄弟連》呢？怎麼就拍不出《六人行》呢？怎麼就拍不出《東京愛情故事》呢？沒創(chuàng)意？沒錢？沒人才？沒扶植？沒市場？似乎都不是。論創(chuàng)意，空手套白狼的本事誰都比不過咱們一些製片人；論錢，兩個越王勾踐、三個三國，眼看著射鵰才幾年又要重新上馬了，這得多少錢啊；論人才，那就更沒問題了，你看咱們小胖哥；論扶植，政府法律規(guī)章上白紙黑字，鼓勵企業(yè)投資影視業(yè)；論市場，要中國沒市場，那美國好萊塢跟咱可愛的Ｄ版商急什麼？

不是開玩笑，說起來，創(chuàng)意、錢、人才、市場，咱們都有，惟一缺的就是機(jī)制。在其他一些帖子裡說過的，咱們跟人家的電視劇製作機(jī)制完全不同。在不瞭解這些差異的情況下，簡單生硬地學(xué)習(xí)，甚至直接“拿來”，就很容易出現(xiàn)水土不服的毛病。

韓國的特點，在於韓國大體屬於邊製作邊播出的方式，開始弄個若干集，先播著，根據(jù)觀衆(zhòng)的反映隨時調(diào)整後面的劇情。所以韓國電視劇一般都節(jié)奏慢，但是戲好，人物紮實。聽說電影《我的野蠻女友》製作的同時找了不少普通觀衆(zhòng)看，提意見，並根據(jù)意見修改，前後多達(dá)十餘次！也因此，對於韓國影視劇來說，編劇有時候比導(dǎo)演還重要。

日本的特點，是一週才播一集，因此以前的劇集都很短，標(biāo)準(zhǔn)是十集左右（《東愛》就是十一集），現(xiàn)在迫於韓劇的壓力，也在朝長篇化的方向發(fā)展。但在日本，電視劇奉行“編劇中心制”，大牌編劇甚至比大牌演員還有號召力！

美國呢，也不會想咱們這樣一天連放兩三集，一個劇兩三禮拜就放完了。而且美國電視劇的形式很豐富，題材和體裁都會有周期性變化，緊隨市場反饋。像《六人行》，人家一季才２４、５集，每週播一集還有大半年閒著呢，始終吊著觀衆(zhòng)胃口，這才能連播十年。要咱們，就說《我愛我家》好，每天不多就一集，連著十年誰受得了？

最後，不論日劇韓劇還是美劇，人家的製作成本都比咱們高得多（即便排除人力成本、價格水平的差異），哪怕同樣的劇本，你交給日本韓國美國和咱們國內(nèi)的人來拍，肯定也大有不同。

差異到底從何而來？這不是一句兩句能說明白的，說實話也不是小小一個影視策劃能搞清楚的，只能說，當(dāng)你看到外國什麼劇特別好，想伸出“拿來主義”之手的時候，先想想同樣的題材和體裁，在國內(nèi)真的會有土壤嗎？

舉個最簡單的例子：《六人行》，如果拿掉有關(guān)性的調(diào)侃，以及他們六個不停找異性朋友的段子，一搞６０集，還剩什麼？還能看麼？寧財神說《武林外傳》學(xué)習(xí)了《六人行》，但誰能說他抄襲？他增加了多少有本土特色的東西在裡面呢！